gov-civil-vilareal.ptComo apresentar um filme e um programa de TV, com Guillermo del Toro, Travis Beacham e mais
>Bem-vindo à Geek School! Esta nova série SYFY WIRE fornecerá lições práticas sobre como escrever, produzir e vender os projetos nerd dos seus sonhos, com conselhos de alguns dos melhores criadores e profissionais do ramo. Nesta lição, estamos falando sobre como lançar seu projeto.
Então você teve uma ideia incrível, trabalhou os ângulos, trabalhou em um esboço, mapeou um novo mundo imersivo de ficção científica, superou a história e escreveu o que você acha que é um roteiro ou piloto incrível. Agora vem a parte difícil: vender a coisa para alguém com dinheiro para ganhá-la.
Espero que você tenha gostado do tempo gasto em seu mundo de fantasia - porque agora você terá que lidar com as realidades da economia de Hollywood.
'Não importa o quão bom você seja na página se não for contratado para o trabalho em primeiro lugar', diz Jeremy Slater, produtor executivo e escritor da adaptação do Netflix de The Umbrella Academy , o criador do Fox's exorcista série e escritor de filmes como O Efeito Lázaro . “E isso é um problema, porque a maioria dos escritores são estranhos introvertidos que passam muito tempo sozinhos. De repente, somos empurrados para uma sala e solicitados a sermos apaixonados, engraçados e carismáticos, e para muitos de nós, esse é um conjunto de habilidades totalmente estranho. É assustador pra caralho. '
Se há uma boa notícia, é que, ao falar com vários cineastas importantes sobre como eles lançam um projeto complicado, alguns pontos surgiram repetidamente. Aqui estão algumas das melhores dicas de pitch que recebemos dos profissionais.
ACREDITE EM SI MESMO - E NO PROJETO
Você não está apenas vendendo uma ideia, você está vendendo a si mesmo. E se você não acredita em si mesmo, por que um executivo de estúdio com potencialmente milhões de dólares em jogo? Da mesma forma, se você não gosta da sua ideia, por que alguém que está ouvindo a estimularia?
'Descobri que existe um segredo e um segredo apenas para lançar, e é exatamente o mesmo conselho que você recebe quando falha, e não quando tem sucesso em lançar', Guillermo del Toro, o diretor vencedor do Oscar de A forma da água , disse a SYFY WIRE. - Acho que nunca, jamais, penso nas pessoas que estão ouvindo. Eu arremesso para ficar animado também. Acho que, se no campo fico animado e entusiasmado, começo a adicionar detalhes e fico realmente pego na história.
'Há 20 e poucos anos, tenho lançado com sucesso e sem sucesso', acrescenta ele, 'e o que aprendi é que a única vez que ganha vida é se eu estiver completamente preso.'
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Fonte: ULISES RUIZ // AFP // Imagens Getty
Del Toro, tanto como cineasta quanto como produtor, apresenta ativamente os projetos ao mesmo tempo em que responde a sugestões de outros diretores que desejam participar de outros projetos de sua empresa. Ele atuou como um produtor muito envolvido na adaptação para o cinema deste verão do livro seminal de terror infantil Histórias assustadoras para contar no escuro , dirigido por André Øvredal. O cineasta norueguês segue uma filosofia semelhante à de Del Toro - fique tão animado com o projeto que você se injeta em seu DNA. E se você está tentando um trabalho em um programa que já foi planejado, seja como um roteiro ou pelo menos como um conceito, lance sua versão do filme ou série de TV, não de outra pessoa.
“Normalmente você entra e sabe que está competindo com outra pessoa, e eles podem ser cineastas incríveis”, diz Øvredal. 'Você tem que ser fiel a si mesmo, porque no final, você vai fazer o filme que vai fazer. Esse é o filme que você tem que apresentar, porque se você entrar e apresentar algo que não é instintivamente correto para você, você estará mentindo, de certa forma. '
Por que é ruim mentir em um arremesso? A verdade aparecerá na tela.
'Você vai passar os próximos dois anos com essas pessoas e com este filme, e esse será seu nome do meio pelo resto da vida', diz ele. - Então é melhor você fazer o filme que está lançando.
PERSONAGENS, PERSONAGENS, PERSONAGENS
Cada estúdio e empresa de produção tem sua própria estética e sensibilidade e, embora uma parte significativa dessa variedade criativa possa hoje ser atribuída às forças do mercado e ao branding consciente, essas empresas também são dirigidas por humanos. As coisas podem ser um pouco mais homogêneas nesta era de conglomerados de mega-estúdios, mas as pessoas com o poder de dar luz verde aos projetos ainda têm gostos e inclinações um tanto distintos. Como resultado, como explica Slater, não existe uma abordagem única para a escolha de seu foco.
'Cada executivo está procurando algo diferente', diz ele. 'Alguns deles são defensores do trabalho do personagem e arcos dramáticos, outros são obcecados com a maldita estrutura de três atos e ainda outros querem apenas cenários gigantescos e grandes ideias.'
Ainda assim, se você vai apostar em um aspecto de sua história se tornando o ponto focal das indagações dos executivos, sua melhor aposta é se concentrar em seus protagonistas e em suas jornadas. Esta foi uma descoberta importante para Travis Beacham, o escritor de da costa do Pacífico e o criador da nova série Amazon Carnival Row .
' da costa do Pacífico é um bom exemplo disso, porque há muito tempo eu queria fazer algum tipo de robô gigante, coisa de monstro gigante ', diz ele. 'Mas você não pode entrar e ficar tipo,' Ei, eu quero fazer algo com [um] monstro gigante ', porque [eles vão responder],' Você e todo mundo, o que você está trazendo para isso? ' '
