gov-civil-vilareal.ptEm Blade Runner, Rutger Hauer nos ensinou a natureza agridoce da mortalidade
>- Já vi coisas em que vocês não acreditariam ... navios de ataque em chamas no ombro de Orion. Observei as vigas C brilharem no escuro perto do Portão Tannhäuser. Todos esses momentos se perderão no tempo, como ... lágrimas na chuva. Hora de morrer.'
Parece uma serendipidade aterrorizante que o grande O ator holandês Rutger Hauer morreu no mesmo ano que seu personagem mais famoso, Roy Batty. Estrela do palco e da tela, Hauer se tornou conhecido como figuras barrocas e intensas em filmes de gênero como Ladyhawke , Fúria Cega, e The Hitcher . Ele era Buffy, a Caçadora de Vampiros o primeiro vilão real no filme original de 1992 e se inclinou fortemente em seu culto genuíno com a homenagem ao grindhouse Hobo com uma espingarda . Mas nenhum papel jamais ilustrou o romance byroniano de seu trabalho de ator como Batty, um replicante desesperado para conseguir mais tempo de sua existência na fantasia cyberpunk onírica de Ridley Scott. Blade Runner .
Jogue uma pedra no Facebook ou no Twitter nas horas seguintes desde a morte de Hauer, e você verá meia dúzia de postagens RIP citando o monólogo acima, as palavras finais de Batty antes de sua morte em um telhado chuvoso para o corredor de lâmina cansado de Harrison Ford, Rick Deckard. É por um bom motivo; não é apenas um dos momentos mais icônicos do ator como performer, é um dos monólogos mais conceituados da história do cinema.
Para muitos fãs de ficção científica, especialmente aqueles (como eu) que viram Blade Runner em uma idade jovem, toda a jornada do personagem de Batty nos permitiu processar a morte de uma forma que nunca poderíamos antes. Agora, olhando mais de perto, Batty nos dá uma estrutura para lidar com o falecimento de Hauer.
Mesmo antes de seu discurso icônico 'lágrimas na chuva', Batty passa todo o filme furioso contra a morte da luz. Um replicante, um ser artificial criado para realizar trabalhos pesados e com apenas quatro anos de vida, Batty foi condenado a uma vida de angústia e servidão fora do mundo. Agora, tendo se roubado para a Terra, ele vê a chance de encontrar seu criador e obter, enquanto rosna para Elden Tyrell, 'mais vida, porra'. (Em algumas versões, isso é dobrado para 'pai'; cada apelo carrega respectivamente a raiva e o medo que acompanham esse pavor existencial.)
Crédito: Sunset Boulevard / Corbis via Getty Images
A batalha de Batty contra a morte é uma pela qual todos nós já passamos; como seres mortais, estamos constantemente nas garras de um medo paralisante de nossa morte iminente. Se você já acordou com um sobressalto à 1 hora da manhã, seu cérebro acabou de lembrá-lo de que você vai morrer um dia, você está no lugar de Batty. Essa resposta de lutar ou fugir, a respiração pesada, a necessidade de se levantar e caminhar ou se distrair, está tudo refletido na agenda obstinada de Batty para ganhar apenas mais um momento de tempo nesta terra por qualquer meio necessário. Nesse estado de espírito, você fará quase tudo para sobreviver, para viver mais.
A frustração de Batty com seu criador ecoa nossa própria frustração com a nossa - por que, se a vida é tão doce, ela tem que acabar? Imagine ir ao seu criador, como quer que você o imagine, e ouvir dele que você também tem que morrer. Que eles o projetaram para existir apenas por um curto período de tempo. Você pode atacar como Roy faz - ele mata Tyrell da maneira mais íntima, esmagando seus olhos e crânio depois de dar um beijo carinhoso e familiar em seus lábios. O rosto de Hauer naquele momento é uma tapeçaria de tormento existencial, todos os dentes cerrados e olhos selvagens. Ele está furioso, mas também com o coração partido pelo ato edipiano de violência que ele é obrigado a cometer.
Como replicante, ele nasceu na escravidão, com uma vela muito curta para acender para deixar um legado duradouro. Batty não tem nada para deixar para trás; mesmo seus amigos replicantes não viverão muito mais do que ele, mesmo se Deckard não os 'aposentou'. Ele não pode controlar seu destino, e nenhuma série de ameaças a Tyrell pode mudar o fato de que ele foi feito tão bem quanto eles poderiam fazê-lo. - Mas não para durar. Em uma das etapas finais do filme, um jogo diabolicamente infantil de gato e rato em um complexo de apartamentos dilapidado entre ele e Deckard, Batty eventualmente faz a escolha de poupar a vida de Deckard.
Talvez o objetivo de sua perseguição com Deckard seja lembrar o outro homem do valor da vida. (O corte teatral coloca um alfinete nisso com a voz em off de Ford: 'Não sei por que ele me deixou viver. Talvez naqueles últimos momentos, ele amou a vida mais do que nunca. Não apenas a sua vida. A vida de qualquer pessoa . Minha vida.')
O que nos leva ao monólogo icônico, em que Batty se resigna ao seu destino enquanto um atordoado Deckard assiste impotente. É bem sabido que Hauer desempenhou um grande papel na reescrita deste discurso, cortando e alterando as palavras originais do roteirista David Peoples (que Hauer considerou 'conversa de ópera') para dar-lhe o sentido mais grandioso de poesia que desfruta atualmente. Em sua forma final, é uma bela elegia, uma celebração das 'coisas que [ele] viu' em sua curta existência. As imagens que ele lembra, de 'navios de ataque em chamas' e armas a laser futuristas iluminando a escuridão do espaço, implicam uma vida de sofrimento e violência.
E ainda, há beleza no caos, uma nobreza concedeu a um homem pouco dado além de suas memórias para se agarrar. Afinal, o que é a vida senão uma coleção de nossas memórias? E quando morremos, esses momentos se perdem, 'como lágrimas na chuva'. Tudo que é único sobre nós se foi, não pode mais ser lembrado ou transmitido. A morte não tira apenas a vida de um indivíduo, mas também as experiências coletivas que todos compartilhamos.
Em apenas cinco linhas simples, Batty (e Hauer) conseguem encapsular a tragédia agridoce da morte e nosso relacionamento sempre complicado com ela. Mesmo antes de morrer, Hauer estava inexoravelmente ligado a Batty, concedendo a milhões de fãs de ficção científica e cinéfilos um novo vocabulário para expressar nossos sentimentos em relação à 'aposentadoria' que um dia virá para todos nós. Após a morte de Hauer, Batty (junto com o resto de sua tremenda obra) se torna uma forma crucial de lidarmos com nosso sentimento de perda, lamentando o luto por um ator que muitos de nós estimamos. Como Tyrell disse a Batty, 'a luz que queima duas vezes mais brilhante queima a metade do tempo'.
A luz de Hauer brilhava muito, muito intensamente.
