gov-civil-vilareal.ptMarvel e DC team-up: uma história oral de JLA / Avengers, o evento de crossover mais ambicioso de todos os tempos
>Em 2003, D.C. e Marvel Comics fizeram o impensável, pelo menos de uma perspectiva moderna: eles colaboraram. As duas principais casas de quadrinhos combinaram poderes para uma enorme minissérie de quatro edições que apresentava seus respectivos heróis das manchetes e era alternadamente intitulada JLA / Vingadores ou Vingadores / JLA . E com o devido respeito a Vingadores: Guerra do Infinito , este foi o crossover mais ambicioso da história.
Não que esta tenha sido a primeira vez que os dois monólitos do mercado americano de quadrinhos se uniram. Ao longo dos quase 30 anos anteriores, houve um punhado de encontros especiais 'únicos na vida' entre personagens de cada uma de suas caixas de brinquedos. Superman e Homem-Aranha se encontraram em um único tablóide em 1976. Cinco anos depois, eles se encontraram novamente, enquanto Batman e o Hulk se cruzaram naquele mesmo ano. The Teen Titans e X-Men encerraram uma era agitada com uma equipe em 1982 escrita por Chris Claremont e Walt Simonson. Os meados dos anos 90 também viram uma série de cruzamentos significativos.
este JLA / Vingadores a colaboração foi concebida para levar o maior e o melhor de ambas as empresas. Era para ser desenhado por George Pérez, o único artista talentoso o suficiente - e até certo grau louco o suficiente - para assumir a tarefa de desenhar todos os personagens que já receberam uma carteira de identidade dos Vingadores ou um membro da Liga da Justiça ou um de suas ramificações. Os dois homens que estavam no momento encarregados de pastorear as duas equipes, Mark Waid da DC e Kurt Busiek da Marvel, foram encarregados de escrever o livro. Tom Brevoort, o Vingadores editor, estava a bordo, assim como Stephen Wacker, editor-assistente da DC.
O mais importante é que essa história em quadrinhos realmente foi feita. Em 1983, as empresas queriam aproveitar o sucesso de suas equipes com um livro chamado JLA / Vingadores , que seria co-escrito por Gerry Conway (co-criador de Punisher for Marvel e Firestorm para DC) e o lendário escritor Roy Thomas, com tarefas de arte a serem realizadas novamente por George Pérez. A DC teria feito a maior parte do trabalho pesado na produção do livro e a Marvel teria feito a distribuição. Isso deveria ter sido um golpe certeiro, mas por meio de uma série de mal-entendidos e falhas de comunicação entre o editor-chefe da Marvel, Jim Shooter, e o DC EIC Dick Giordano, o projeto terminou antes mesmo de realmente começar.
O SYFY WIRE conversou com esses contribuidores-chave para uma retrospectiva sem precedentes de como o crossover foi, de fato, feito. Procurei pessoas da Marvel e DC, com muito mais sorte com a primeira do que com a última.
Transparência completa: Eu fazia parte da equipe da DC Comics na época em que este projeto estava sendo desenvolvido, trabalhando ao lado do departamento editorial. Portanto, posso falar em primeira mão sobre o lado DC da equação e o trabalho que foi feito para tornar essa minissérie possível.
Crédito: DC / Marvel
Kurt Busiek: Não sei se isso é ironia real, mas é pelo menos uma coincidência, então é a versão Alanis Morissette da ironia. Um dos meus últimos trabalhos como jornalista de fãs, quando estava trabalhando em uma revista de notícias sobre quadrinhos, foi fazer um artigo anunciando o que seria o livro de 1984. Isso foi em 1981 ou 1982. Eu não sabia muito sobre o que havia naquela época, mas com o passar dos anos, conforme ele desmoronou, houve entrevistas que foram feitas sobre isso em que todos meio que gritavam uns com os outros.
O problema com o primeiro foi realmente uma questão de choque de personalidade. O estilo de edição de Dick era 'vamos nos mexer e vamos consertar ao longo do caminho'. Dick Giordano, um tinteiro premiado há muito tempo, não acreditava que houvesse qualquer gibi que não pudesse ser consertado nas tintas. E Jim Shooter era um escritor muito motivado intelectualmente, que queria tudo no esboço. Se não estava no esboço, estava errado. Então, Dick disse 'Sim, tudo bem, temos um enredo, e talvez partes dele que não façam sentido, mas vamos consertá-lo à medida que avançamos' E Jim disse 'não, você não pode começar até que tenha um esboço que funciona. '
A contagem final do trabalho produzido em JLA / Vingadores '84: uma edição totalmente planejada que pode ou não ter sido aprovada, 21 páginas de arte a lápis e uma litania de memorandos entre Giordano e Shooter detalhando quais de suas respectivas equipes editoriais não eram culpadas. Após mudanças na gestão de ambas as empresas, novos cruzamentos entre personagens da Marvel e da DC começaram a chegar às arquibancadas.
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Entre 1994 e 1999, as empresas colaboraram em 11 histórias autônomas apresentando personagens como o Homem-Aranha, Batman, os Novos Deuses, Galactus, Superman, o Surfista Prateado, o Capitão América e dezenas mais personagens da respectiva biblioteca de cada empresa. Eles também lançaram Marvel vs. DC, uma minissérie de quatro edições que mais parecia uma batalha real colocando personagens icônicos uns contra os outros, com resultados votados por fãs alegres.
Foi necessária outra mudança na gestão para obter o original JLA / Vingadores ideia rolando novamente.
Tom Brevoort: Eu estava intimamente envolvido em fazer esse crossover acontecer. Na época, Joe Quesada havia sido instalado como o novo EIC da Marvel e estava trabalhando por meio de um programa que chamou de 'negócios inacabados': relacionamentos com criadores que estavam passando por tempos difíceis, projetos que nunca foram concluídos como resultado de alguma dificuldade ou outra, esse tipo de coisa. E então, em um determinado ponto, ele me perguntou por que o JLA / Vingadores projeto não tinha acontecido no dia. Eu dei a ele um resumo e ele disse: 'Ok, vá fazer acontecer.'
Eu verifiquei com nosso pessoal de contratos sobre os detalhes do negócio geral para os crossovers Marvel / DC, e descobri algo: o negócio exigia que cada empresa produzisse um número igual de livros, mas naquele momento, a DC tinha feito quatro a mais do que Marvel tinha. Então isso me deu alguma vantagem de barganha.
Eu não sei como foi o processo de tomada de decisão no final da DC - para a Marvel, isso foi tudo. Todos nós nos reunimos uma ou duas vezes para discutir alguns dos aspectos do negócio, concordar com a duração e a equipe de criação, bem como os direitos de publicação da coleção. Isso foi para DC, já que a Marvel não tinha uma máquina instalada naquele momento para fazer coleções - outra coisa que Joe Q foi fundamental na construção.
Assim como as rodas foram colocadas em movimento para obter JLA / Vingadores iniciado, o talento que atualmente trabalhava em ambos os livros estava se conscientizando de que esse projeto poderia repentinamente ter uma nova vida.
Busiek: Quando as coisas estavam bem entre a Marvel e DC, ouvimos sobre isso e que pode haver uma possibilidade. Eu estava escrevendo Vingadores enquanto Mark Waid estava escrevendo Liga da Justiça e elaboramos planos para fazer um JLA / Vingadores # 1, e então ter a história aparecendo nas próximas seis edições de Vingadores e JLA . Então haveria um final em JLA / Vingadores # 2 onde escreveríamos nossas metades e co-escreveríamos os suportes de livros. Em última análise, a Marvel e a DC não queriam fazer isso porque não queriam ter nenhum problema de Vingadores que eles não puderam reimprimir porque estavam sujeitos a um acordo de co-publicação.
Um jogador improvável então se envolveu: um empresa iniciante de quadrinhos chamada CrossGen , que foi fundada em 1998 por Mark Alessi. Determinados a fazer um grande sucesso pela primeira vez, eles ofereceram contratos exclusivos para muitos dos mais talentosos talentos criativos da indústria. Dois dos criadores que optaram por aceitar a oferta de Alessi foram Waid e Pérez.
Busiek: Eu ainda estava em Vingadores , enquanto Mark deixou a DC para ir para a CrossGen. Não havia nenhum novo escritor em JLA . Mark tinha acabado, ou pelo menos estava saindo. Eu era o único cara que ficou de pé e eles me ofereceram e eu pensei, bem, isso soa bem.
Brevoort: Também tivemos que contornar a situação de George. Na época, ele havia terminado sua corrida em Vingadores para mim, e se juntou à CrossGen como um artista da equipe. Mas ele tinha uma cláusula inserida em seu contrato que afirmava que, se um Vingadores / JLA projeto já aconteceu, que ele estaria livre para fazê-lo. Então, precisávamos negociar um pouco com Mark Alessi para acertar o momento e fazer isso acontecer, porque o livro levaria um ano e meio para o George ser desenhado, já que ele queria pintá-lo também, que é muito tempo para ter um artista importante fora dos quadros. E é por isso que anunciamos o projeto no Orlando Megacon, um show que na época era afiliado ao CrossGen - era o show da sua cidade natal.
Stephe n Wacker: Acho que só descobri que ele foi finalizado alguns dias antes do Megacon de 2001, onde foi anunciado.
Crédito: DC / Marvel
A equipe criativa estava finalmente formada.
Brevoort: George foi um acéfalo com base em sua conexão com o projeto JLA / Avengers original abortado de 1984. E eu acho que a DC queria estar no negócio de Kurt Busiek e viu isso como uma maneira de começar a estabelecer um relacionamento.
O próximo passo foi definir a logística deste evento.
Brevoort: Com toda a honestidade, não foi muito difícil. Tínhamos feito arranjos para ficar na Flórida mais um dia após o anúncio do Megacon, e então eu, Dan Raspler de DC, Kurt e George conversamos sobre o projeto e a história. Kurt já tinha um monte de peças para o que ele queria fazer e, muito rapidamente, todos concordamos que não iríamos abordar isso do ponto de vista da empresa contra empresa, onde contaríamos as aparências dos personagens ou nos preocuparíamos com quem 'parecia melhor 'ou não.
Íamos apenas construir uma história que funcionasse para nós, como qualquer outra história - aconteceu com personagens de duas empresas distintas. Depois disso, houve uma tempestade de neve que cobriu Nova York, então Kurt e eu alugamos um carro e dirigimos por 26 horas direto pela costa para voltar a Nova York, e durante esse tempo tivemos muitas discussões cansativas sobre o projeto.
Wacker: Almoços que foram amigáveis, mas a maior parte do trabalho foi feito por e-mail. E havia milhares. Você provavelmente poderia preencher três ônibus com eles!
Busiek: Eu queria fazer um projeto maior. A ideia original de fazê-lo em 84 era um livro de 40 páginas e eu havia impressionado Tom várias vezes, vamos além disso. Marvel versus DC e outros projetos que foram feitos como projetos de várias edições. A certa altura, eles me procuraram querendo fazer três quadrinhos de prestígio. Eu disse, vamos fazer quatro, porque há duas editoras e você não pode dividir três livros em duas editoras.
Wacker: Lembro-me de que havia alguma preocupação de que essa fosse realmente apenas a equipe criativa dos Vingadores da Marvel lidando com algo que deveria ser metade DC. Por outro lado, Kurt tinha co-escrito um mini Mulher Maravilha e também um mini Red Tornado que só eu comprei em 1985, então eu estava em sua equipe!
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Busiek: Tive a ideia de chamar os problemas da Marvel JLA / Vingadores e os problemas de DC Vingadores / JLA , porque dessa forma ninguém parece mais importante. E mais ao ponto eu pensei JLA / Vingadores tinha um ritmo melhor que Vingadores / JLA .
Eles também queriam uma história mais ambiciosa que já havia sido feito antes.
Brevoort: A ideia principal era não apenas fazer uma luta típica entre personagens, como havia sido feito antes, mas realmente mergulhar no que tornava o Universo Marvel e o Universo DC diferentes - apontar as coisas que cada empresa fazia de maneira diferente.
Busiek: Eu não queria uma história que apenas dizia, ei, aqui está o JLA, aqui está os Vingadores. Eles se unem, eles lutam contra alguém. Eles ganham, nada acontece que não seja em um nível de super-herói puro. Eu disse que queria algo mais profundo e isso acabou por explorar as diferenças entre os dois universos.
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Há uma razão pela qual os personagens da DC e os personagens da Marvel não apenas cruzam os abismos dimensionais - além da propriedade - e se unem o tempo todo. É porque eles são lugares diferentes, com estilos diferentes e até mesmo leis físicas diferentes. E eu disse ao longo do caminho que a Terra DC é um pouco maior do que a Terra Marvel porque tem mais países e cidades falsas para se encaixar.
Wacker: Eu sei que havia muita raiva dos fãs sobre quem poderia derrotar quem, mas eu sempre acreditei que qualquer personagem poderia vencer qualquer outro nas circunstâncias certas.
Busiek: Queríamos entrar na ideia de que o Universo Marvel é um lugar onde os heróis lutam e o Universo DC é um lugar onde os heróis são celebrizados. Superman é o irmão mais velho de todos, e The Flash é o orgulho de Central City. Mesmo na cidade de Gotham, Batman pode ser um cara assustador, mas ele é o cara assustador DELES. Na cidade de Nova York, o Homem-Aranha é um cara assustador, mas ele é apenas um cara assustador. A Marvel tem muito mais noção do sobre-humano como perigoso. Enquanto com DC, é tradicionalmente dividido em herói e vilão.
Brevoort: Essa ideia permeou todo o enredo e a série, incluindo a sequência que não poderíamos fazer funcionar para nossa satisfação na edição # 3, em que postulamos como os personagens da Marvel teriam sido se tivessem sido criados no Universo DC e vice-versa . Essa falha levou à situação que acabou com a história, como se constata.
Embora de alguma forma fazer os heróis trabalharem juntos fosse crucial, eles também não ignoravam os vilões.
Busiek: Tom e eu estávamos conversando sobre o que poderia ser feito e eu criei a ideia de que precisamos envolver Krona e o Grande Mestre, desde aquelas primeiras discussões. Tom e eu dissemos que isso não precisa ser exatamente equilibrado. Se tivermos Krona vs. Grandmaster e tivermos Metron envolvido, não precisamos ter outro supervilão da Marvel envolvido no mesmo nível, apenas para que todos tenham o mesmo número de segundos de montagem de dança.
Então eles tinham um esboço. Agora eles só precisavam de uma história. Essa história contada em quatro edições acabou começando com uma caça ao tesouro cósmica com Krona de um lado e o Grande Mestre do outro. O JLA e os Vingadores acabaram sendo usados como peças de xadrez nesta missão de alto risco para reunir 12 objetos de poder do universo Marvel e DC, incluindo uma bateria de energia do Lanterna Verde e a Lança do Destino do DCU, e o Cubo Cósmico e Infinito joias da Marvel.
A história começa com as versões atuais de ambas as equipes na época - Cap, Homem de Ferro, Thor, Mercúrio, Visão, Bruxa Escarlate e Hawkeye enfrentando Superman, Batman, Mulher Maravilha, Lanterna Verde, Aquaman, o Flash e Homem de Plástico - mas ao longo das quatro questões cresceria para tocar e contrastar as listas completas de ambos os times.
A edição final termina com uma luta arrasadora contra Krona pelo destino de ambos os universos que é lembrada pela maioria (com carinho ou com desprezo) pela imagem do Superman empunhando o escudo do Capitão América E o martelo de Thor durante a batalha. E no final, Hawkeye (sim que Hawkeye) acaba ganhando o dia dos heróis. A afinidade de Kurt com o personagem pode ter 'algo' a ver com isso.
Foi uma execução incrível de quatro edições, mas não aconteceu sem alguns soluços, já que o que vai na página às vezes pode ser insignificante em comparação com o que é necessário nos bastidores para colocar esses projetos juntos. frequentemente devido a duas equipes editoriais completamente diferentes (e no caso da DC, mutantes).
Busiek: Sempre tive a impressão de que o DC estava olhando por cima dos ombros de seus editores em JLA / Vingadores . Que quando enviei algo para Tom e Dan Raspler para aprovação, a aprovação voltou de Tom 20 minutos depois. Ele disse que estava tudo bem, vamos embora. Dan leu. E eu recebi a aprovação três dias depois porque - eles nunca disseram isso, mas eu tive a impressão de que tinha que subir na cadeia e tinha que ser visto por Mike Carlin, por quem quer que estivesse acima dele.
Tínhamos pelo menos muita flexibilidade do lado da Marvel, já que essa era a equipe criativa dos Vingadores montando os quadrinhos. Joe Quesada não estava olhando por cima do ombro de Tom. Ele diria 'Isso só vai dizer JLA / Vingadores nele? Vai ter arte de George Pérez? Vai vender pelo telhado? Sinceramente, não me importo com o que o Dr. Light faça.
