Thor: Ragnarok usou uma nova tecnologia incrível para mostrar as batalhas de Valquíria

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Um dos novos personagens introduzidos no universo cinematográfico da Marvel em Taika Waititi's Thor: Ragnarok é Valquíria, a guerreira Asgardiana interpretada por Tessa Thompson. Ela é importante para muitos razões sociais , e também é uma parte importante do mais incrível cenas de efeitos visuais no filme .



Em um impressionante flashback em câmera lenta, vemos Valquíria e seus companheiros guerreiros enfrentar a maligna Hela (Cate Blanchett) enquanto montam majestosos cavalos voadores. Para alcançar a cena em câmera lenta distinta e intencionalmente desorientadora - que mostra a chegada dos cavalos, a retaliação de Hela com lâminas mortais e o assassinato de muitos guerreiros - os cineastas colaboraram com o Satellite Lab, os inventores de uma nova tecnologia de captura que combina movimento luz com imagens de alta velocidade. O estúdio de efeitos visuais Rising Sun Pictures então fez essa filmagem e adicionou efeitos visuais substanciais para as cenas finais.

Fazendo movimento leve, rápido







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Thor: Ragnarok o supervisor de efeitos visuais Jake Morrison descreve a tecnologia que permitiu a fotografia em câmera lenta como 'uma versão da nova era do tempo de bala', referindo-se ao conjunto de câmeras múltiplas usado para filmar as famosas cenas em O Matrix . 'Mas', observa Morrison, 'enquanto o bullet time permite que você congele um momento no tempo e depois mova a câmera em velocidades impossíveis, retratando tudo de forma realista, isso é literalmente como uma versão de 180 graus disso.'

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A tecnologia patenteada, da Satellite Lab, é chamada DynamicLight. O co-fundador e artista visual Carlo Van de Roer disse ao SYFY WIRE que estava procurando 'criar um conjunto de ferramentas para controlar e brincar com a representação do tempo e do espaço dentro da filmagem na câmera. Eu queria mover as fontes de luz tão rápido que o resto do mundo parecesse parado, dando-nos a capacidade de mover as fontes de luz dentro de um mundo suspenso no tempo. '

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O equipamento do Laboratório Satélite usado durante as filmagens.

Van de Roer fundou o Satellite Lab com Stuart Rutherford (co-estrela de Waititi e Jemaine Clement's O que fazemos nas sombras ) e Matias Corea (cofundador do site de portfólio online Behance). O que eles desenvolveram foi uma maneira de mover uma fonte de luz a mais de 10.000 pés por segundo - isso é oito vezes a velocidade do som.





“A velocidade e a aceleração das fontes de luz são controladas com software para que o movimento na cena e o movimento das fontes de luz possam ser ajustados como variáveis ​​independentes”, explica Van de Roer.

Filmando a cena

Para Thor: Ragnarok O equipamento do Satellite Lab era um anel de aço com 20 metros de largura suspenso acima dos atores. Conectados à armação estavam mais de 145 flashes de sapata.

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“O software que eles escreveram sincroniza efetivamente cada flash em um único quadro de ação com uma câmera Phantom de alta velocidade”, explica Morrison. 'Nós filmamos com um Phantom Flex4K em cerca de 1000 quadros por segundo, e o que acontece é que você tem esse momento em que o tempo desacelera para uma sopa incrível. Você entra em ação realmente densa em câmera lenta, mas então, quase impossivelmente, a luz realmente faz um loop completo de 360 ​​graus ao redor dos atores naquele momento. '

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No set, tudo isso acontece em um instante ('É quase como uma sessão de fotos de moda quando os flashes disparam', diz Morrison). Mas quando a filmagem é reproduzida, esse momento é alongado e você basicamente obtém um quadro por flash, traduzindo-se em cerca de cinco segundos para cada rajada de flash.

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Thompson e Blanchett realizaram suas cenas sabendo que um momento crucial tinha que ser capturado apenas nesses instantes super breves, o que Morrison diz que foi um grande desafio.

'Você basicamente está tentando espremer essas batidas de atuação incríveis e momentos de performance em literalmente menos de meio segundo. Então, quando você reproduz, ele estende aquele momento, e porque a forma como a luz brilha, ela realmente modela o rosto e você pode realmente ver tudo o que está acontecendo ali. Eu acho que há algumas belas imagens que criamos lá. '

Cavalos reais e CGI

Os momentos foram todos filmados contra a tela azul e até incluíram a captura de um cavalo real no lugar dos muitos que finalmente enfeitariam a tela. O terceiro andar ajudou a pré-visualizar ou 'pré-visualizar' as cenas de flashback para que pudessem ser filmadas com precisão. Uma vez que apenas um cavalo foi filmado, previs foi capaz de mostrar como filmar vários ângulos do mesmo cavalo para que ele pudesse ser duplicado. Muitos dos cavalos e cavaleiros também foram totalmente gerados por computador, graças aos esforços da Rising Sun Pictures.

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Morrison diz que em uma cena que sempre incluiria muito CGI, era importante ter o máximo de fotografia real possível. 'Existem cavalos CG na cena, mas se tudo for CG na cena, acho que você perde um pouco do DNA de ser' real '. Foi realmente emocionante poder ir um pouco mais longe, atirar com cavaleiros de verdade, cavalos de verdade - colocamos as asas depois e fizemos cenários de CG. Há valquírias distantes caindo ao fundo e até cavalos que o departamento de arte construiu como maquetes de cavalo de um metro de altura lindamente detalhadas que estávamos jogando em fios e atirando com a plataforma.

Filmar uma cena em particular do flashback deixou Morrison histérico. É a imagem da Valquíria caindo de costas em câmera lenta com uma capa esvoaçante.

“Isso realmente me envolveu em uma sequência de cerca de 20 momentos diferentes em que os dublês da Valquíria estão em um trampolim. Eles pulam, dão um grande salto, vão pular, outro pulo, vão para um grande salto, então entram em um modo de queda de pato morto, momento em que Carlo Van de Roer estaria no botão e capturaria aquele momento. Não há capas de CG nessa ou qualquer coisa assim. Essa é a filmagem real, mas fez tanto sucesso que acabamos usando no marketing e, claro, no filme também. '